Le Menti Creative Dietro zarinvolthemu

Scopri i professionisti che trasformano la passione per la coreografia in un'esperienza formativa unica, guidando ogni studente verso l'eccellenza artistica.

Marco Benedetti

Direttore Artistico e Coreografo

Danza Contemporanea Composizione Coreografica Teatro-Danza

Con oltre quindici anni di esperienza nei teatri europei, Marco ha sviluppato un approccio pedagogico che fonde tecnica rigorosa e creatività libera. La sua carriera include collaborazioni con compagnie di Milano, Vienna e Barcellona, dove ha perfezionato metodologie innovative per l'insegnamento della composizione coreografica.

"Ogni movimento racconta una storia. Il nostro compito è insegnare agli studenti a trovare la loro voce attraverso il corpo, rispettando i tempi individuali di crescita artistica."

Alessio Torretti

Coordinatore Didattico

Pedagogia Artistica Jazz e Musical Sviluppo Curricolare

Laureato in Scienze della Formazione con specializzazione in arti performative, Alessio coordina i programmi formativi bilanciando aspetti tecnici e sviluppo della personalità artistica. Ha contribuito alla creazione di percorsi didattici adottati in diverse accademie italiane, sempre con focus sull'apprendimento personalizzato.

"L'educazione artistica va oltre la tecnica. Costruiamo percorsi che valorizzano le inclinazioni naturali di ciascuno, creando coreografi consapevoli e versatili."

La Nascita di zarinvolthemu

zarinvolthemu nasce nel 2019 dall'incontro di professionisti che condividevano una visione: creare uno spazio dove la coreografia potesse essere insegnata attraverso metodologie innovative, rispettando i tempi naturali di apprendimento di ogni studente.

La nostra sede di Bari è stata scelta strategicamente per servire il Sud Italia, una zona ricca di tradizione artistica ma spesso carente di opportunità formative specializzate. Abbiamo investito in strutture moderne e sviluppato collaborazioni con teatri locali per offrire esperienze pratiche autentiche.

Negli ultimi sei anni abbiamo formato oltre 300 studenti, molti dei quali oggi lavorano in compagnie professionali o hanno avviato progetti artistici indipendenti. Il nostro approccio continua a evolversi, integrando nuove tecniche e mantenendo sempre al centro la crescita personale attraverso l'arte.

I Nostri Principi Fondamentali

Eccellenza Artistica

Manteniamo standard elevati nella formazione tecnica, sempre bilanciati con l'espressione personale e la creatività individuale di ogni studente.

Crescita Condivisa

Crediamo nell'apprendimento collaborativo, dove studenti e docenti si arricchiscono reciprocamente attraverso il confronto artistico costante.

Sviluppo Sostenibile

Promuoviamo una formazione che considera l'equilibrio fisico-mentale, preparando artisti consapevoli e professionalmente maturi.